Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин
0/0

Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин

Уважаемые читатели!
Тут можно читать бесплатно Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин. Жанр: История / Публицистика. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн книги без регистрации и SMS на сайте Knigi-online.info (книги онлайн) или прочесть краткое содержание, описание, предисловие (аннотацию) от автора и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Описание онлайн-книги Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин:
Масштабный исследовательский проект Игала Халфина посвящен ключевому ритуалу большевизма – критическому анализу собственного «я», перековке личности с помощью коммунистической этики. Анализируя процесс этой специфической формы самопознания, отраженной в эго-документах эпохи, автор стремится понять, как стал возможен Большой террор и почему он был воспринят самими большевиками как нечто закономерное. Данная книга – вторая часть исследования, которая отличается от первой («Автобиографии большевизма») большим хронологическим охватом (повествование доходит вплоть до 1937 года) и основывается преимущественно на материалах сибирских архивов. Герои этой книги – оппозиционеры: рядовые коммунисты, крестьяне с партизанским опытом, подучившиеся рабочие, строители Кузбасса, затем исключенные из партии и заключенные в лагеря как троцкисты или зиновьевцы. С помощью их эго-документов и материалов контрольных комиссий 1920‑х годов Халфин прослеживает внутреннюю логику рассуждений будущих жертв Большого террора, а также те изменения в языке и картине мира, которые сопровождали политические и идеологические трансформации постреволюционной эпохи. Игал Халфин – профессор департамента истории Тель-Авивского университета, специалист по ранней советской истории, теории литературы и кино.
Читем онлайн Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 310 311 312 313 314 315 316 317 318 ... 338
новые полиграфические возможности открыли с конца XIX века огромную аудиторию, в том числе на территории Российской империи), в которых юмор принципиально недопустим, – лишь часть этого процесса. Гиперсерьезны в этом смысле и супрематические агитационные эксперименты Малевича, Родченко, других авангардистов и конструктивистов. Сложнее ситуация с «Окнами РОСТА» – но и там кое-где мелькающий юмор в сюжетах и подписях обычно несвободен от ограничений фоновой рациональности. В «Окнах РОСТА» и примыкающей к ним плакатной графике времен Гражданской войны допустима сатира, а не юмор и нет шаржевой техники, возможна только карикатура на врагов. В любом случае шуточное изображение Троцкого или Ленина в это время, видимо, возможно лишь в узком партийном кругу (о чем ниже), но не в широких массах[1826].

Такой подход понятен: миграционные обстоятельства для ранней России/СССР (эмиграция немалой части «среднего класса» и элит, поражение в правах и смена места жительства для значительного числа оставшихся) и быстрая урбанизация изменили демографические характеристики массовой аудитории визуального. Новый зритель зачастую просто не имел опыта соприкосновения с эволюционировавшей со второй половины XIX века городской визуальной культурой. В самом деле, подавляющее большинство новой аудитории в досоветское время имело дело лишь с несколькими типами изображений в повседневной жизни – и большая часть их была сакральной. Видимо, первое место по распространенности занимали православные иконы, второе – официальная изобразительная продукция (в первую очередь обязательные для любых присутственных мест портреты императора, во вторую – военно-агитационная продукция Японской и Первой мировой войн, графика денежных знаков, официальных бумаг, знаков отличия и военной формы). Третий тип визуальности – рекламная. В то время при ограниченных полиграфических возможностях поставщиков товаров последняя была наиболее слабой, как и еще один тип визуальности – фотографическая[1827].

Изображения, не относящиеся к перечисленным категориям, в широких кругах бытовали очень редко – во всяком случае, реалистичная визуальность этой культуре была не свойственна в принципе. Из этого, конечно, не следует, что бывшим крестьянам и городским жителям первого поколения в 1920‑х вообще не была свойственна способность оперировать визуальными образами. Унаследованные ими культурные коды были другими – это, например, культура орнамента и архитектурных декоративных элементов строения, культура иконы, культура символического изображения в целом. В любом случае икона, фотография и портрет вождя для поколений, вступивших во взрослую жизнь до 1917 года, имели в той или иной мере сакральный характер: банальность «портрет есть образ человека» в русском языке оказывается весьма многозначной сентенцией, предполагающей, что изображение человека есть отражение не только его внешних черт, но и духовного мира – то есть ровно того, с чем работают карикатура и шарж, пародируя, искажая и гротескно усиливая через аналогии внешнего и внутреннего в человеке.

По всей видимости, ровно тот же процесс адаптации к новой визуальности в Новое время проходили все европейские и европеизировавшиеся сообщества. Но нигде – пожалуй, за исключением уже упоминавшейся выше реставрации Мэйдзи в Японии – этот процесс не был столь взрывным, революционным, как в России: несколько лет против трех-четырех веков в Германии, Италии, Франции, нескольких десятилетий в случае Центральной Европы. При всей своей укорененности в демократической (городской буржуазной) традиции карикатура и шарж для советской реальности – сенсационная инновация, усиленная в том числе индивидуальностью прямого обращения. К жителю России XIX века вообще редко обращались визуальными средствами напрямую. Ни святой Николай на иконе, ни Николай II на золотой десятирублевке, ни полный георгиевский кавалер Николай Иванович Петров, колющий немца в островерхой каске на воодушевляющем плакате времен Брусиловского прорыва, не несли для дореволюционного зрителя персонального, личного послания, тогда как в знаменитом супрематистском плакате «Клином красным бей белых» последнее очевидно, и карикатура на Троцкого в «Известиях» или шарж на Рыкова в «Огоньке» – это уже продукт для индивидуального восприятия и осмысления.

Новые техники индивидуального восприятия – то, о чем мы можем говорить осторожно, в основном обращая внимание на выводы, следующие из зафиксированных практик этого времени. Так, и в карикатуре, и в шарже 1920‑х трансгрессия – необходимое усилие для восприятия ее массовым реципиентом. Ему необходимо преодолевать опыт сакральности изображения и учиться юмору в отношении прежде священного – человеческого образа. То, что во многом образ человека в визуальности 1920‑х так или иначе содержал элементы сакральности, мы можем подтвердить практиками создания «красных уголков» взамен божниц, предназначенных для икон. «Красные уголки», для нового поколения часто индивидуализированные (пространство над личным спальным местом или внутри популярных индивидуальных сундучков для личных вещей – они почти всегда обклеивались газетными или журнальными вырезками, а над кроватями комсомольцы нередко размещали портреты вождей того же происхождения), – персональные практики, восходящие с очевидностью к религиозным. Об этом мы можем судить по зафиксированным попыткам идеологических оппонентов «осквернить» пространства такого рода, а людей старших поколений – сорвать «чуждые» изображения со стен. Карикатуре и даже шаржу еще предстояло трансгрессивное преодоление этих ограничений восприятия: впервые бывшие и нынешние крестьяне учились смеяться над «eikon», образом – и не только в «Безбожнике» над абстрактным городским капиталистом, но и в «Правде» над Дзержинским и Томским. Это, в сущности, те же трансгрессивные практики, что и богохульство в деревенских процессиях комсомольцев-«безбожников» 1920‑х и в «октябринах», пародирующих традиционные крестины младенцев в городах, – нужно было постоянно преодолевать ограничения, связанные со статусом сакрального, в отношении портретов, изображений, фотографий. К счастью, официальная культура помогала в этом. Даже сакрализованный в 1924 году образ Ленина уже содержал в себе непредставимый в царе-батюшке юмористический элемент – характерный ленинский прищур, позже утрированный в советской иконографии и ставший почти неотъемлемым атрибутом визуальности Ульянова-Ленина в советских газетах, журналах и плакатах[1828].

Подборка открывается рисунком Дмитрия Моора «Праздник урожая» (ил. 1 на вкладке). До революции «праздник урожая», приуроченный к завершению полевых работ (жатва, вывоз хлеба в овины, уборка льна), посвящался плодородию и семейному благополучию. После революции благодарили уже не Мать Сыру Землю и не Богородицу, а партию. Голод 1921 года был преодолен, 1922 год был первым годом нэпа и хорошего урожая, руководство партии веселилось, играло и танцевало. В рисунке нет и намека на разногласия, какую-либо внутреннюю борьбу. Гражданская война выиграна, и партия сплочена более, чем когда-либо. Об оппозициях – а они всегда были – никто и не думал вспоминать.

Изображены (слева направо): с гармоникой – Луначарский, в черном фраке – Рыков, в красном платочке и желтом сарафане – Сокольников, танцует в белой одежде – Калинин, в красном платке и сарафане – Красин, в черном пиджаке – Иван Скворцов-Степанов, в красном сарафане и с пенсне – Ивар Смилга, в желтой рубахе в горошек – нарком земледелия Василий Яковенко, в

1 ... 310 311 312 313 314 315 316 317 318 ... 338
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин бесплатно.

Оставить комментарий

Рейтинговые книги