Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин
0/0

Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин

Уважаемые читатели!
Тут можно читать бесплатно Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин. Жанр: История / Публицистика. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн книги без регистрации и SMS на сайте Knigi-online.info (книги онлайн) или прочесть краткое содержание, описание, предисловие (аннотацию) от автора и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Описание онлайн-книги Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин:
Масштабный исследовательский проект Игала Халфина посвящен ключевому ритуалу большевизма – критическому анализу собственного «я», перековке личности с помощью коммунистической этики. Анализируя процесс этой специфической формы самопознания, отраженной в эго-документах эпохи, автор стремится понять, как стал возможен Большой террор и почему он был воспринят самими большевиками как нечто закономерное. Данная книга – вторая часть исследования, которая отличается от первой («Автобиографии большевизма») большим хронологическим охватом (повествование доходит вплоть до 1937 года) и основывается преимущественно на материалах сибирских архивов. Герои этой книги – оппозиционеры: рядовые коммунисты, крестьяне с партизанским опытом, подучившиеся рабочие, строители Кузбасса, затем исключенные из партии и заключенные в лагеря как троцкисты или зиновьевцы. С помощью их эго-документов и материалов контрольных комиссий 1920‑х годов Халфин прослеживает внутреннюю логику рассуждений будущих жертв Большого террора, а также те изменения в языке и картине мира, которые сопровождали политические и идеологические трансформации постреволюционной эпохи. Игал Халфин – профессор департамента истории Тель-Авивского университета, специалист по ранней советской истории, теории литературы и кино.
Читем онлайн Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 326 327 328 329 330 331 332 333 334 ... 338
предположительно заготовок к работам) Радека выделяется техникой: это не графика, а коллаж (от фр. collage – «оклеивание», «приклеивание»), суть которого заключается в вырезании фигур по контуру из какого-либо материала и прикреплении этих фигур к основе, которая, в свою очередь, может быть как просто листом бумаги или картона, так и страницей уже существующего печатного издания. В коллаже используют разнородные материалы, различающиеся по своей природе, цвету, фактуре, и различные технические приемы их соединения.

В промышленной графике России элементы, восходящие к коллажу, были известны еще в дореволюционное время. Так, 22 января 1916 года в Политехническом музее в Москве состоялась «Вечер-лекция поэтесс» с участием Анны Ахматовой – афиша к этому сенсационному для города событию была оформлена практически в технике графического коллажа. Тем не менее расцвет коллажа (под наименованием «фотомонтаж») пришелся уже на Советскую Россию – в связи с нарастающей популярностью кинематографа. «Монтаж», исходно технический термин кинопроизводства, воспринимался левыми художниками как художественный принцип, распространяющийся и на другие ветви изобразительного искусства, в том числе архитектуру, живопись, скульптуру и монументальное искусство, графику, книжную иллюстрацию и печатный дизайн в целом, включая плакат, товарные этикетки и промышленный дизайн.

Теоретиками изобразительного искусства, в первую очередь Александром Родченко, «фотомонтаж»-коллаж (в свою очередь восходящий к коллажной технике Пикассо, Брака и Хуана Гриса 1912–1913 годов) рассматривался как один из вариантов «синтеза» графических искусств в рамках конструктивистского течения в раннесоветском изобразительном искусстве. Родченко считал себя первым крупным художником в России, использовавшим фотомонтаж в своих работах, но такие его работы в 1919–1925 годах относительно редки. Очень быстро это понятие стало употребляться в расширенном значении – как смесь разнородных элементов, яркое и выразительное сообщение из обрывков других текстов или визуальных элементов. Первым массово признанным мастером фотомонтажа в РСФСР был латыш по происхождению Густав Клуцис, чьи принципы создания фотомонтажей визуально отличаются от принципов Родченко. Популярность работ Клуциса и его коллег (в частности, его соавтора Сенькина) начинается де-факто в 1924–1925 годах (иллюстрации-фотомонтажи к массовому изданию поэмы Маяковского «Владимир Ильич Ленин», конкурирующей с конструктивистскими иллюстрациями Родченко к книгам Маяковского 1923 года). Клуцис, оформлявший ряд публичных мероприятий Коминтерна, мог пересекаться с Радеком лично по работе последнего в Исполкоме Коминтерна до 1926 года, и оформление Радеком его коллажей, безусловно дилетантских в сравнении с профессиональными фотомонтажами того времени, испытывает влияние скорее полиграфических экспериментов Клуциса (гораздо более популярных в 1930‑х – в частности, в «Правде»), чем работ Родченко. Для фотомонтажей Родченко этого времени характерны избегание чисто плоскостных ракурсов в используемых в монтаже фотографиях и нелюбовь к «воздуху» (незаполненному пространству визуальной плоскости), для эстетики Клуциса – напротив, любовь к «воздуху», подчеркивание плоскостных элементов и в целом – иной подход к изображению объема в рамках конструктивистских конвенций.

Впрочем, коллажи Радека, которые точно не датируются (но, исходя из их сюжетов, должны относиться к 1925–1926 годам), по особенностям оформления более всего напоминают макет детской книжки – или, точнее, имитируют ее. Детские книги первой половины 1920‑х экспериментировали с конструктивистской раннесоветской графикой, но не с фотомонтажом, для которого эти визуальные образы, видимо, были слишком брутальны по эстетике. Некоторые страницы «детской книжки» Радека – например, коллаж «Игрушка для детей» с портретом Сталина (ил. 48 на вкладке) и «Цирк» с фотомонтажными «изображениями» Сталина и Крупской/Николаевой – прямо говорят о том, что виделось автору в качестве конечного продукта.

Остается под вопросом, планировал ли Радек (разумеется, у нас нет абсолютной уверенности в том, что эти работы делал именно он, поскольку они не подписаны, – впрочем, обстоятельства формирования фонда делают это почти неизбежным, к таким же выводам приходили в 1965–1971 годах сотрудники партийных архивов, формировавшие фонды) тиражировать свое коллажное творчество, но предположительное наличие нескольких коллажей одновременно в фондах Ворошилова и Радека в РГАСПИ позволяет допустить существование их минимум в двух экземплярах. Впрочем, отдельные коллажи единичны и отличаются по технике. Так, в фонде Радека есть экземпляр фотомонтажа, сделанный из газетной статьи постороннего автора, подвергающего марксистскому анализу формирование аппарата фашистской партии Бенито Муссолини и фашистского государства в Италии в 1920‑х годах (ил. 49 на вкладке).

Автор фотомонтажа аккуратно расположил в плоскости текст чужой газетной статьи, самостоятельно подчеркнув в тексте именно те пассажи, которые в точности соответствовали, с его точки зрения, политике ЦК ВКП(б) по отношению к левой оппозиции, к которой в этот момент принадлежал сам Радек. В верхнем углу работы расположена вырезанная по контуру газетная фотография выступающего на военном параде Муссолини, к которой аккуратно приклеена вырезанная из другой газеты голова Сталина. Вместе это производит впечатление удачного макета для оппозиционной листовки – отметим, впрочем, что графические элементы из‑за бедности полиграфической базы оппозиции в их листовках практически не использовались.

«Детская книжка» Радека также документ оппозиции – это фотомонтажная сатира вокруг внутрипартийной политики Сталина в борьбе с оппозицией в 1925–1926 годах. Вряд ли Радек был хорошо знаком со статьями в популярных с 1926 года журналах, адресованных активистам советской печати в глубинке, дающих практические советы по использованию коллажной техники в стенных газетах и в агитационной полиграфии, – он, видимо, был пионером любительского фотомонтажа и первым известным нам непрофессиональным художником, использовавшим фотомонтажную технику в политической сатире. Все известные до него работы в этой технике невозможно определить как карикатуры или сатиру: они несут позитивный пафос коммунистического строительства. Сама идея «детской книжки» органично совпадает с возрастом дочери Радека Софьи – ей во время создания коллажей было шесть-семь лет. При этом шаржево-сатирические корни коллажей Радека очевидны в используемом им для «детской книжки» фото– и графическом материале – это не только портретные фотографии большевистских вождей в «Правде» и «Известиях», но и шаржи и карикатуры сатирико-юмористического журнала «Красный перец», из которого автор вырезал чужую графику, переосмысливая ее. Так, в дублированной работе с надписью «После дискуссии» (ил. 50 на вкладке), а также парной на том же листе графике «Модная игрушка» используются карикатуры из «Красного перца» и одновременно шаржевой картинки – зодиакального круга 1925 года в том же журнале, где «зодиакальными знаками» во вполне дружеской манере изображены и сам Радек («скорпион»), и Бухарин («овен»), и Сталин («козерог»), и Крупская («дева»).

Но в фотомонтаже Радека переосмысленная фигура Бухарина лижет сапоги фотомонтажному Сталину, чью шубу чистит фотомонтажный же Рудзутак (предположительно), тогда как фотомонтажный Молотов на соседней картинке управляет механической Крупской. Интересно, кстати, что вырезанный шарж на Бухарина графически барашка-овна не напоминает ничуть – зато очень похож на сатирический автопортрет-шарж самого Бухарина тех лет, им же подписанный загадочным словосочетанием «свиная лисичка». Напомним, что именно «помесью лисицы и свиньи» в обвинительной речи на процессе Бухарина

1 ... 326 327 328 329 330 331 332 333 334 ... 338
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу Автобиография троцкизма. В поисках искупления. Том 1 - Игал Халфин бесплатно.

Оставить комментарий

Рейтинговые книги