Форма входа
0/0
В пучине бренного мира. Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев - Евгений Семенович Штейнер
- Дата:13.02.2025
- Категория: Научные и научно-популярные книги / Культурология
- Название: В пучине бренного мира. Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев
- Автор: Евгений Семенович Штейнер
- Просмотров:0
- Комментариев:0
Уважаемые читатели!
Тут можно читать бесплатно В пучине бренного мира. Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев - Евгений Семенович Штейнер. Жанр: Культурология. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн книги без регистрации и SMS на сайте Knigi-online.info (книги онлайн) или прочесть краткое содержание, описание, предисловие (аннотацию) от автора и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Описание онлайн-книги В пучине бренного мира. Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев - Евгений Семенович Штейнер:
В конце XIX века европейское искусство обратило свой взгляд на восток и стало активно интересоваться эстетикой японской гравюры. Одним из первых, кто стал коллекционировать гравюры укиё-э в России, стал Сергей Китаев, военный моряк и художник-любитель. Ему удалось собрать крупнейшую в стране – а одно время считалось, что и в Европе – коллекцию японского искусства. Через несколько лет после Октябрьской революции 1917 года коллекция попала в Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и никогда полностью не исследовалась и не выставлялась. Искусствовед Евгений Штейнер в своей книге рассказывает историю этого собрания, погружает читателя в историко-культурный контекст, необходимый для знакомства с гравюрами, а в качестве иллюстрации подробно комментирует избранные листы из коллекции Сергея Китаева. Евгений Штейнер – ученый-японист, доктор искусствоведения, профессор Школы востоковедения НИУ ВШЭ и ассоциированный исследователь Центра по изучению Японии Школы восточных и африканских исследований (School of Oriental and African Studies, SOAS) Лондонского университета. The book researches the life of the Russian collector of Japanese art Sergei Kitaev (1864–1927) and investigates the dramatic history of his collection of woodblock prints and paintings, which was once the largest in Russia and possibly one of the largest private collections of Japanese art in Europe. A few years after the October Revolution of 1917, the Kitaev Collection was nationalized and became part of the holdings of The Pushkin State Museum of Fine Arts (Moscow). It has never been fully researched, cataloged, or exhibited. The author worked on the catalog of prints from this collection and found that compared with archival data, what is now kept in the Pushkin Museum is significantly different in terms of the number of artifacts and their condition. The book is devoted to the investigation of this problem. The Chapter 4 is an updated version of the text and illustrations first published as “The Kitaev Collection of Japanese Art in the Pushkin Museum: Historia Calamitatum,” in Impressions, The Journal of the Japanese Art Society of America, No. 12 (2011) (www.japaneseartsoc.org). Copyright © Japanese Art Society of America
Читем онлайн В пучине бренного мира. Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев - Евгений Семенович Штейнер
Шрифт:
-
+
Интервал:
-
+
Закладка:
Сделать
“Оранда” (“Голландия”), да и волосы у него, в отличие от англичанина, совсем не рыжие. За голландцем стоит русская женщина, похожая на индейского вождя из-за обилия зеленых перьев на голове. Рядом с ней написано “Оросия дзёнин” – “женщина из великой России”. Ее платье запахнуто на правую сторону, как у всех японцев, мужчин и женщин. Через стол от нее, за китайцем – американец (“Амэрика”), который то ли пустился с китайцем в перепляс, то ли просто сидит, закинув ногу на ногу. (Вид сидящих на стульях иностранцев был для японцев вполне диковинным.) Последний из иностранцев за столом – веселый француз (“Фурансу”) слева, который, вывернув шею и по-лошадиному осклабившись, смотрит на гейшу. Две дамы (американка в чепчике слева и англичанка в пышных юбках) стоят на галерее на втором плане.
Компанию развлекают две куртизанки-ойран, одна из них протягивает американцу трубку. У другой художник не забыл нарисовать красное исподнее в приоткрывшихся полах кимоно и босую ножку, что должно было передать эротический подтекст сцены. Два мальчика (возможно, дети владельца “Ганкиро̄”) смотрят во все глаза на чужестранцев.
Несмотря на занимательность сюжета и живость поз, в целом триптих выглядит перегруженным деталями и перенасыщенным цветом, что часто случалось у поздних печатников, пользовавшихся яркими западными красками, и художников, стремившихся рассказать обо всем сразу в несколько шумно-фельетонном духе, в отличие от внешне простых и изысканных картинок предшествующих поколений вроде Харунобу или Утамаро.
21
Модная картинка сая-э: ойран
Ок. 1845
Elegant Saya-e Picture: Oiran. Cа. 1845 風流さや絵
Цветная ксилография. Ōбан
Подпись: Итимосай Ёситора га
Издатель: Энсюя Матабэй
Печати цензоров: Ёсимура Гэнтаро, Кинугаса Фусадзиро
Каталог 2008, т. 2, № 99, инв. № А.2596
Воспроизведен отпечаток из: галерея Ричарда Крумля, Лондон
Утагава Ёситора
Utagawa Yoshitora
歌川 芳虎
Работал 1850–1880
Сая-э (букв. “картинки для ножен” или также может переводиться как “иные картинки”) – анаморфные изображения с искаженными пропорциями, которые видятся правильно лишь под определенным углом (в сильном сокращении) или при разглядывании их через специальное кривое зеркало. Таким выпуклым зеркалом могли служить отполированные ножны самурайского меча (в этом случае – при раскрытии через специальное зеркало – картинки называют катоптрическими). Данная красавица (это куртизанка ойран) чрезмерно растянута вширь. Чтобы увидеть ее в правильном виде, нужно было повернуть картинку головой красавицы к себе и приставить ножны (или любой небольшой зеркальный цилиндр) под ее сандалию. Сопроводительный текст в верхней части говорит именно об этом и кое о чем ином: “Приложите ножны от меча к низу картинки, и ойран приобретет нормальный вид в отражении. Если под рукой нету ножен, сгодится любой удлиненный лакированный предмет. Это чудище живет в квартале Ёсивара. Она знает, как развлекать мужчин и делать их счастливыми, но вам следует быть с нею осторожным”.
III-21
Анаморфные изображения попали в Японию через голландцев, но еще раньше они были известны в Китае от сведущих в геометрии и оптике иезуитов-миссионеров; например, такие изображения описывал для китайской аудитории брат Клаудио Филиппо Гримальди (1638–1712), и это также могло быть одним из источников[198]. Заметим кстати, что это классический случай набоковских неток из “Приглашения на казнь”: “нет на нет давало да”.
22
Встреча с хвастуном, или Хвастливый брюхоногий моллюск наших дней
Ок. 1864–1867
Encounter with a Braggart, or The Triton’s trumpet of Our Days
世界之穂羅會 (Сэкай-но хорагаи)
Диптих. Издатель неизвестен
Цветная ксилография. Два листа ō-ōбан
Каталог 2008, т. 2, № 198, инв. № А.29568, А.29569
Воспроизведен отпечаток из: Библиотека Конгресса, Вашингтон
Неизвестный художник
Unknown artist
Вторая пол. XIX в.
III-22
Эта композиция является политической сатирой, популярной в последние годы режима Токугава, и полна иносказательных намеков, отражающих противоборство различных сил, приведшее вскоре к падению сёгуната и реставрации императорской власти.
В виде огромной раковины представлен, c наибольшей вероятностью, последний сёгун Токугава Ёсинобу (1837–1913); впрочем, в то время он еще не был сёгуном. Слово “раковина” (каи 貝) обыгрывается в названии: примерно так же звучит слово “встреча”, “собрание” (каи 會). Кроме того, три иероглифа в названии читаются “хорагаи” и означают (в другом написании – 法螺貝) особый вид моллюска – харония по-русски (лат. Charonia tritonis). Иероглиф хо (третий с конца) в современных словарях не встречается. Он состоит из частей “колос” и “черт”. В паре японских сайтов, где упоминается этот редкий диптих, его заменили на однозвучный иероглиф 穂, означающий “росток, побег”. Таким образом, тот необычный иероглиф означал “чертов отросток”; это может быть прозрачный намек на молодого сёгуна Токугаву Иэмоти (1847–1867).
Вокруг расположены Шесть бессмертных поэтов классической Японии, а с ними еще поэт Ононо Тофу и слева два монаха-ямабуси. Они явно потешаются над моллюском. Узоры на кимоно Бессмертных соответствуют клановым мотивам и выдают, например, в Бунъя Ясухидэ – клан Тёсю, в Отомо Куронуси (внизу) – клан Сацума. Именно эти кланы сыграли решающую роль в инциденте у Запретных ворот императорского дворца в Киото 20 августа 1864 года. В его ходе воины клана Тёсю и примкнувшие к ним ронины попытались захватить императора Комэя и заставить его провозгласить антисёгунскую политику (в частности, восставшие выступали против открытия страны для иностранцев). Мятеж был подавлен, но большая часть города сгорела. Одним из командующих силами сёгуната был 27-летний Ёсинобу, который через два с половиной года станет (правда, всего на десять месяцев) последним сёгуном.
Ворота, у которых разгорелся главный бой, назывались Хамагури, что означает “раковина, моллюск”. Это дало основание антисёгунскому автору карикатуры изобразить сёгуна в виде огромной раковины. Кроме того, слово “хора” означает хвастун. В верхней части правого листа в пузыре неразборчиво написана его (изображенного в виде свиньи с раковиной на спине) похвальба, где он выкрикивает: “Я сделаю все от меня зависящее, я отправлюсь, я выступлю, я избавлюсь от них”. (Перевод примерный.)
Слева внизу изображены два монаха из секты горных странников ямабуси. Их легко узнать по специфическим шапочкам. Рядом с одним написано “рэйго адзари”, что можно понять как “наставник священных слов”. Рядом с другим – “кобукаминэ” (“глухие леса
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу В пучине бренного мира. Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев - Евгений Семенович Штейнер бесплатно.
Похожие на В пучине бренного мира. Японское искусство и его коллекционер Сергей Китаев - Евгений Семенович Штейнер книги
- Путешествия вокруг света - Василий Головнин - Путешествия и география
- Отказ Громыко, или Почему Сталин не захватил Хоккайдо - Алексей Митрофанов - Политика
- Максим Лыков - Вячеслав Владимирович Головнин - Городская фантастика / Попаданцы / Периодические издания
- Смерть как перемена жизни - Рудольф Штейнер - Эзотерика
- Дворец памяти. 70 задач для развития памяти - Гарет Мур - Менеджмент и кадры
