Форма входа
0/0
История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул
- Дата:19.07.2024
- Категория: Прочее / История / Культурология
- Название: История моды. С 1850-х годов до наших дней
- Автор: Дэниел Джеймс Коул
- Просмотров:2
- Комментариев:0
Уважаемые читатели!
Тут можно читать бесплатно История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул. Жанр: Прочее / История / Культурология. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн книги без регистрации и SMS на сайте Knigi-online.info (книги онлайн) или прочесть краткое содержание, описание, предисловие (аннотацию) от автора и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Описание онлайн-книги История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул:
Если вы искренне любите моду и хотите знать о ней все, то эта книга станет для вас бесценным подарком. Авторитетные историки Дэниел Джеймс Коул и Нэнси Дейл провели колоссальную работу: собрали сотни уникальных фактов и более 600 архивных иллюстраций, рассказав об одежде в контексте времени, социума, искусства и новых технологий — десятилетие за десятилетием. Начиная с 1850-х годов, когда балом правили кринолин и пышные юбки, до сегодняшних «лейблов» и спорт-шика. Вы с головой погрузитесь в атмосферу высокой моды, узнаете о становлении знаменитых дизайнеров и как развивались модные столицы; где золотая середина между «бомжи от-кутюр» и «богема от-кутюр» и почему раньше высмеивали женские подъюбники, рисуя на них карикатуры. От стиля диско до пост-гранжа, от кинозвезд до «икон стиля», от литературных героинь до моделей с глянцевых обложек — здесь вы найдете ответы на вопросы о «странных» и актуальных тенденциях. «История моды» — это подробнейший рассказ об эволюции женской, мужской и детской одежды, который захватит ваше внимание словно увлекательный кинофильм. В формате PDF A4 сохранен издательский дизайн.
Аудиокнига "История моды. С 1850-х годов до наших дней"
👗 В аудиокниге "История моды. С 1850-х годов до наших дней" автора Дэниела Джеймса Коула рассказывается о захватывающем путешествии сквозь эволюцию моды начиная с середины XIX века и до современности. Слушатель погружается в мир тканей, фасонов, исторических событий и культурных тенденций, которые сформировали то, как мы одеваемся сегодня.
🌟 Главным героем книги является сама мода – она живет, дышит и меняется под влиянием времени, общества и технологий. Автор подробно исследует каждую эпоху, раскрывая влияние политики, искусства, музыки и других аспектов на модные тенденции.
📚 Дэниел Джеймс Коул – известный исследователь моды, автор нескольких бестселлеров о стиле и эстетике. Его работы пользуются популярностью у читателей, желающих понять истоки и значение моды в современном мире.
🎧 На сайте knigi-online.info вы можете бесплатно и без регистрации слушать аудиокниги на русском языке. Здесь собраны лучшие произведения различных жанров, включая бестселлеры и культовые книги.
Не упустите возможность окунуться в увлекательный мир моды с аудиокнигой "История моды. С 1850-х годов до наших дней" и узнать, как менялись представления о стиле и красоте на протяжении долгих лет!
Читем онлайн История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул
Шрифт:
-
+
Интервал:
-
+
Закладка:
Сделать
уровнях. Семья Миссони продолжала заниматься новаторским трикотажем. Etro, еще одна семейная компания, предлагала одежду, изделия из кожи и товары для дома с этнографическими мотивами. Мариуччиа Манделли из компании Krizia предлагала облегающие вечерние платья и выразительные предметы одежды, а также забавный трикотаж, которым она славилась. Под руководством молодых британских дизайнеров Кейт Варти и Алана Кливера Byblos поставлял одежду, ориентированную на молодежь, от ярких платьев из шотландки до живописных «цыганских» ансамблей, часто с интересными деталями отделки. Компания не менее успешно осовременивала мужскую одежду. Лейбл Benetton вырос из семейного трикотажного бизнеса до международной империи. Расширяясь в Европе, закрепляясь в Северной Америке и в Азии, Benetton разнообразил продукцию, добавив повседневную одежду, товары для спорта, товары для дома и часы, став одним из крупнейших производителей в мире. В последние годы десятилетия стартовала их противоречивая реклама «Объединенные цвета Benetton», использовавшая социальные темы.
Костюмы Джорджио Армани для мужчин и женщин — изысканные, но не такие структурированные, как костюмы других брендов, — были самыми престижными в категории одежды для бизнеса.
Джорджио Армани (Giorgio Armani, род. в 1934 году) стал главным итальянским модельером десятилетия, превратившись из малоизвестного дизайнера костюмов во владельца модного дома. Редакционная статья журнала Time в 1982 году поставила Армани в заслугу популяризацию «элегантности без жестких форм» и «качество пошива, которое раньше ассоциировалось только с ручной работой»[120]. Идеальное исполнение при изготовлении мужской и женской одежды было важным для его успеха. Хотя коллекции Армани включали отдельные предметы одежды и платья, репутацию ему создали прежде всего костюмы. Он предлагал их женщинам во времена, когда деловой стиль был важен, но женщины не хотели чувствовать себя стесненными одеждой. Стиль Армани выражал непринужденную элегантность с необычным сочетанием цветов и посадкой, в которой было комфортно, но одежда при этом не висела. Клиенты постоянно говорили об удобстве пройм, углах расположения карманов и складках в нужных местах. Хотя дизайнер не изменял собственной индивидуальной эстетике, он не избежал влияния поп-культуры. В начале этого десятилетия в его одежде для женщин чувствовалось влияние образа Энни Холл, а в мужской верхней одежде прослеживалось влияние Индианы Джонса. Ближе к концу десятилетия Армани предлагал сдержанные цвета и более узкий силуэт. Славившийся своей деловой этикой и сосредоточенностью на бизнесе дизайнер однажды сказал: «Я не могу позволить себе такую роскошь, как ждать „момента вдохновения“»[121]. Армани запустил несколько более бюджетных линий, включая Armani Jeans и Emporio Armani. Разнообразие предлагаемых товаров, включая престижные очки, способствовало его успеху в мире.
Брук Шилдс в вечернем платье от Джанни Версаче, сшитом из металлической сетки Oroton, на фото 1983 года.
Открытие собственного бутика в 1978 году обеспечило Джанни Версаче быстрый успех и мировую известность. К 1980 году созданная им одежда продавалась по всей Европе, в США и в Азии. Его творения могли быть агрессивными, но при этом игривыми, он смело пользовался цветом и полосками, предлагал неровный подол, оригинальный крой и цветовые блоки. В них чувствовалось влияние этнической одежды, часто из Центральной Азии, и исторических источников. Версаче играл с драпировкой и напуском, кистями и бахромой. В мужской одежде дизайнер экспериментировал с силуэтом и пропорциями, а его одежда для женщин была эффектной и соблазнительной. Версаче также работал как художник по костюмам, в основном в балете. В широко разрекламированной женской коллекции 1982 года, представленной в парижской Опере, Версаче начал экспериментировать с тканью из металлической сетки Orton, которую он сам и придумал. Его незаурядный талант к драпировке помогал создавать удивительно сексуальные, блестящие и облегающие платья, сочетавшие эффект воительниц Пако Рабанна с плавностью линий Вионне. В 1979 году Версаче начал сотрудничать с фотографом Ричардом Аведоном, и его выдающиеся снимки рекламных кампаний Версаче в большой степени способствовали успеху многих новых супермоделей.
Ромео Джильи (Romeo Gigli, род. в 1949 году) родился в Кастель-Болоньезе, Италия, и изучал архитектуру перед тем, как заняться модой. В 1970-х годах он сменил несколько мест работы, связанных с модным бизнесом, и в 1983 году основал собственный лейбл. В середине десятилетия Джильи заявил о себе как о подлинной силе в итальянской моде, создавая модели под собственным именем для Callaghan. Его новые, более мягкие силуэты заставили Los Angeles Times восторженно объявить в 1987 году:
Это редкость, когда одному дизайнеру, особенно новичку, удается изменить направление моды. Но Ромео Джильи, в одночасье ставшему звездой в прошлом сезоне, это, судя по всему, удалось. Мягкий образ Джильи, обнимающие тело платья с драпированной юбкой в форме пузыря повлияли на местный истеблишмент. И Милан, обычно выступающий как бастион отточенного, изысканного пошива, капитулировал перед образом этой осени, удивительно округлым и мягким[122].
Воздействие Джильи на Милан было сравнимо с воздействием Унгаро на Париж, он был герольдом новых, смягченных форм. В качестве источника вдохновения он использовал как уличную моду субкультур, так и множество романтических, исторических тем, включая византийское христианство и стиль прерафаэлитов. Ткани были роскошными, использование цвета — изысканным. Модели Джильи находились за пределами мейнстрима и привлекали избирательных, стремящихся подчеркнуть свою индивидуальность клиенток.
Ансамбль от Ромео Джильи, показанный в 1989 году, как пример использования роскошных тканей и вдохновляющего влияния Византии и Средних веков.
Театрализованные показы Франко Москино представляли его ироничные дизайны, как видно по этому ансамблю сезона осень/зима 1988 года, с «меховой» отделкой из плюшевых мишек.
Франко Москино (Franco Moschino, 1950–1994) создавал замечательно ироничную одежду, соединяя отсылку к сюрреализму с юмористическим отношением к индустрии моды. Начав свою карьеру как модный иллюстратор и как дизайнер, работавший на компанию по производству повседневной одежды, он показал свою первую коллекцию для женщин в 1984 году. Компания «Москино» росла быстро, чтобы включить в себя мужскую одежду, джинсы, парфюм и более бюджетную линию Cheap and Chic. Он предлагал хорошо сшитые модели, оживленные забавными деталями, например, перчатками оверсайз в качестве карманов, принтами на основе логотипов других дизайнеров и отделкой декольте плюшевыми мишками. Такие клиентки, как княгиня Глория фон Турн унд Таксис, ценили дерзкие выдумки Москино и его остроумные рекламные кампании. Хотя его дизайны были слишком эксцентричными, чтобы нравиться основной массе покупателей, Москино создал несколько самых ярких модных образов десятилетия.
Джанфранко Ферре (Gianfranco Ferré, 1944–2007) родился в Леньяно и, как и его соотечественники Джанни Версаче и Ромео Джильи, сначала изучал архитектуру и только потом занялся карьерой в моде. Он начинал как дизайнер аксессуаров, затем в 1974 году запустил свой первый лейбл Baila. В 1982 году Ферре добавил мужскую одежду, а в 1984-м представил аромат для женщин Ferré. Он пользовался уважением в итальянской индустрии моды, ему
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул бесплатно.
Похожие на История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул книги
- Улыбка - Рэй Брэдбери - Научная Фантастика
- Сэм и Далила - Дженни Дейл - Детская проза
- 20-ть любительских переводов (сборник) - Рид Роберт - Мистика
- Космическое семейство Стоун. Корабль «Галилей» - Роберт Хайнлайн - Научная Фантастика
- The Plague Court Murders - John Carr - Прочее
