Форма входа
0/0
История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул
- Дата:19.07.2024
- Категория: Прочее / История / Культурология
- Название: История моды. С 1850-х годов до наших дней
- Автор: Дэниел Джеймс Коул
- Просмотров:2
- Комментариев:0
Уважаемые читатели!
Тут можно читать бесплатно История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул. Жанр: Прочее / История / Культурология. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн книги без регистрации и SMS на сайте Knigi-online.info (книги онлайн) или прочесть краткое содержание, описание, предисловие (аннотацию) от автора и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Описание онлайн-книги История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул:
Если вы искренне любите моду и хотите знать о ней все, то эта книга станет для вас бесценным подарком. Авторитетные историки Дэниел Джеймс Коул и Нэнси Дейл провели колоссальную работу: собрали сотни уникальных фактов и более 600 архивных иллюстраций, рассказав об одежде в контексте времени, социума, искусства и новых технологий — десятилетие за десятилетием. Начиная с 1850-х годов, когда балом правили кринолин и пышные юбки, до сегодняшних «лейблов» и спорт-шика. Вы с головой погрузитесь в атмосферу высокой моды, узнаете о становлении знаменитых дизайнеров и как развивались модные столицы; где золотая середина между «бомжи от-кутюр» и «богема от-кутюр» и почему раньше высмеивали женские подъюбники, рисуя на них карикатуры. От стиля диско до пост-гранжа, от кинозвезд до «икон стиля», от литературных героинь до моделей с глянцевых обложек — здесь вы найдете ответы на вопросы о «странных» и актуальных тенденциях. «История моды» — это подробнейший рассказ об эволюции женской, мужской и детской одежды, который захватит ваше внимание словно увлекательный кинофильм. В формате PDF A4 сохранен издательский дизайн.
Аудиокнига "История моды. С 1850-х годов до наших дней"
👗 В аудиокниге "История моды. С 1850-х годов до наших дней" автора Дэниела Джеймса Коула рассказывается о захватывающем путешествии сквозь эволюцию моды начиная с середины XIX века и до современности. Слушатель погружается в мир тканей, фасонов, исторических событий и культурных тенденций, которые сформировали то, как мы одеваемся сегодня.
🌟 Главным героем книги является сама мода – она живет, дышит и меняется под влиянием времени, общества и технологий. Автор подробно исследует каждую эпоху, раскрывая влияние политики, искусства, музыки и других аспектов на модные тенденции.
📚 Дэниел Джеймс Коул – известный исследователь моды, автор нескольких бестселлеров о стиле и эстетике. Его работы пользуются популярностью у читателей, желающих понять истоки и значение моды в современном мире.
🎧 На сайте knigi-online.info вы можете бесплатно и без регистрации слушать аудиокниги на русском языке. Здесь собраны лучшие произведения различных жанров, включая бестселлеры и культовые книги.
Не упустите возможность окунуться в увлекательный мир моды с аудиокнигой "История моды. С 1850-х годов до наших дней" и узнать, как менялись представления о стиле и красоте на протяжении долгих лет!
Читем онлайн История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул
Шрифт:
-
+
Интервал:
-
+
Закладка:
Сделать
энергичным танцевальным стилем и экзотическими костюмами. В одном из своих знаменитых номеров она выступала практически обнаженной, одетая только в «юбку» из искусственных бананов. Будучи одной из самых харизматичных исполнительниц Парижа, Бейкер стала признанной иконой стиля, а ее красоту увековечили великие фотографы того времени и Поль Колен на афишах.
«Голубая рапсодия» (1924) и «Американец в Париже» (1928) Джорджа Гершвина соединяли джазовые ритмы с классическим форматом. Его же «Голубой понедельник» — джазовая опера, действие которой разворачивается в Гарлеме, — был поставлен на Бродвее в 1922 году. Музыкальный театр предлагал занимательный срез современной жизни в виде мюзиклов, таких как «Леди, будьте добры» (1924) Гершвина и «Нет, нет, Нанетт» (1925) с музыкой Винсента Юманса. Ноты помогали распространению популярных песен, включая избранные партии из мюзиклов, и были важны для передачи информации о моде.
Киноиндустрия предлагала различные жанры, от комедий с участием Чарли Чаплина или Бастера Китона до библейской саги Сесила Б. Демилля «Десять заповедей» (1923) и Микки-Мауса, популярного мультипликационного персонажа Уолта Диснея. Ленты Д. У. Гриффита «Сиротки бури» (1921) и Абеля Ганса «Наполеон» (1927) придали большую ценность историческим сюжетам. Тему Востока продолжали фильмы «Шейх» (1921) с Рудольфом Валентино и «Багдадский вор» (1924) с Дугласом Фэрбенксом в главной роли. «Певец джаза» (1927) со звездой водевиля Элом Джонсоном в главной роли стал первым крупным полнометражным фильмом с синхронизированным звуком. Это был прорыв в технологии кинопроизводства, в результате которого появилось звуковое кино. Академия кинематографических искусств и наук была основана в 1927 году, и первые премии Академии были вручены на пятнадцатиминутной церемонии 16 марта 1929 года. Джанет Гейнор стала первой женщиной, получившей награду Академии как лучшая актриса. Хотя она не была самой гламурной звездой того времени, благодаря ей актриса, получившая «Оскар» в этой номинации, становилась законодательницей мод.
Жозефина Бейкер, американская певица, актриса и танцовщица кабаре, в пальто без пуговиц и с короткими напомаженными волосами, которым она отдавала предпочтение (на фото Эмиля Бибера, ок. 1925 года).
Молодая пара в вечерних нарядах на фоне силуэтов ночного Чикаго на обложке нот песенного хита 1922 года.
Всемирная выставка 1925 года и ар-деко
Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств прошла в Париже с апреля по октябрь 1925 года. Знаменательная экспозиция представила новаторские решения, такие как павильон «Эспри нуво» Ле Корбюзье и хрустальный фонтан от Lalique. Несмотря на то, что термин «ар-деко» появился в 1925-х годах на основании названия выставки, дав имя главному ее стилю, широко употребляться он стал только в 1960-х годах. На ар-деко с его элегантной, изысканной эстетикой повлияли несколько источников, включая кубизм, древний Ближний Восток и дизайн доколумбовой эпохи. Использование геометрических форм, повторы и градация — вот его характерные черты. К типичным мотивам относятся фигуры и грациозные животные, такие как газели и антилопы импала. Влияние ар-деко на моду можно видеть в ювелирных украшениях, аксессуарах и узорах на ткани. Многие известные модные дома участвовали в этой выставке, в том числе Louiseboulanger, Callot, Doeuillet, Mme Jenny, Lanven, Lelong, Poiret, Vionnet и Worth. Французская текстильная промышленность показала особенно запоминающиеся дизайны от Rodier, Cornille Frères и Bianchini-Férier. Эстетика стиля отражала идеалы красоты того времени, примером которых могут служить почти кубистское сложение бодибилдера и модели Тони Сансона и утонченная элегантность Жозефины Бейкер.
Рудольф Валентино
Рамон Новарро
КУМИРЫ ЭКРАНА
Экраны кинотеатров были заполнены красивыми харизматичными актерами — «идолами экрана», — чей стиль копировали мужчины всего западного мира. Лощеный Уоллес Рид получил прозвище «самый идеальный любовник экрана», бравого Джона Гилберта описывали такими же преувеличенными эпитетами. Американец японского происхождения Сессю Хаякава, часто игравший роли экзотических любовников, стал необычным идолом экрана.
Дуглас Фэрбенкс начинал свою карьеру как театральный актер, но потом отправился в Голливуд и быстро прославился. Муж Мэри Пикфорд и один из основателей киностудии United Artists и Академии кинематографических искусств и наук, он заработал прозвище «король Голливуда». Его картины «Знак Зорро», «Робин Гуд» и «Черный пират» были типичными для жанра «фильмов об отчаянных парнях», в котором Фэрбенкс был королем. Он стал знаменит благодаря работам в исторических костюмных драмах, где ему удавалось выглядеть мужественно даже в лосинах. Фэрбенкс и Пикфорд первыми оставили отпечатки рук и ног на цементе у Китайского кинотеатра Граумана.
Родившийся в Италии Рудольф Валентино работал в Нью-Йорке платным танцором и актером оперетты, прежде чем приехать в Голливуд и стать одним из самых кассовых актеров десятилетия. Хотя он прославился благодаря ролям «латинского любовника», такие его фильмы, как «Юный раджа», «Кровь и песок» и «Шейх», были связаны с Востоком. Валентино притягивал женщин, у него было огромное количество поклонниц. Хотя некоторые мужчины находили его манеру тщательно одеваться несколько женоподобной, они явно завидовали его успеху у женщин. Его прическу с зализанными назад с помощью фиксатуара волосами часто копировали, и такие подражатели заработали коллективное прозвище «Вазелино». Валентино прославился еще и своей сложной любовной жизнью, и самым известным из его амурных приключений был бурный брак с дизайнером Наташей Рамбовой. Преждевременная смерть Валентино оставила публику безутешной, его поклонницы бились в истерике.
Мускулистый и красивый Рамон Новарро был ближайшим соперником Валентино в Голливуде в амплуа «латинского любовника». Он родился в Дуранго, в Мексике, и носил имя Хосе Саманьего. Новарро приехал в Лос-Анджелес в 1913 году, и через несколько лет ему начали давать небольшие роли. В самом начале 1920-х годов он дорос до более крупных ролей в таких фильмах, как «Скарамуш» и «Араб». Его самой известной работой стала главная роль в «Бен-Гуре». В этом фильме он носил костюмы, которые подчеркивали его атлетическое сложение, и это повлияло на изображение мужской сексуальности в фильме.
Шинуазри и египтомания
Увлечение и подражание китайскому стилю (шинуазри) продолжалось, часто в утрированной форме. Это выражалось и в популярности маджонга, китайской игры в кости, и в захватывающей последней опере Пуччини «Турандот», увлекательной сказке, действие которой разворачивается в древнем Пекине. Китайский кинотеатр Граумана открылся в Голливуде в 1927 году. В нем были собраны китайские артефакты, включая девятиметрового каменного дракона. Картье украшал ювелирные и другие изделия драконами и цветами лотоса. В моде этот стиль нашел выражение в вышивке нитками и стеклярусом на вечерних платьях и пижамах.
4 ноября 1922 года британский археолог Говард Картер и его команда обнаружили вход в усыпальницу фараона Тутанхамона. Изображения сокровищ, найденных в гробнице, наводнили печатные издания, и всеобщее увлечение египетским стилем — египтомания — повлияло на популярную культуру, архитектуру, дизайн интерьеров и декоративное искусство. Украшения и аксессуары в египетском стиле были популярны на всех уровнях рынка.
В
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул бесплатно.
Похожие на История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул книги
- Улыбка - Рэй Брэдбери - Научная Фантастика
- Сэм и Далила - Дженни Дейл - Детская проза
- 20-ть любительских переводов (сборник) - Рид Роберт - Мистика
- Космическое семейство Стоун. Корабль «Галилей» - Роберт Хайнлайн - Научная Фантастика
- The Plague Court Murders - John Carr - Прочее
