Форма входа
0/0
Фантастическая Русь. От кикимор романтизма до славянского киберпанка. Славянские мифы и фольклор в искусстве и масскульте XVIII–XXI веков - Федор Михайлович Панфилов
- Дата:11.08.2026
- Категория: Культурология / Мифы. Легенды. Эпос
- Название: Фантастическая Русь. От кикимор романтизма до славянского киберпанка. Славянские мифы и фольклор в искусстве и масскульте XVIII–XXI веков
- Автор: Федор Михайлович Панфилов
- Просмотров:1
- Комментариев:0
Уважаемые читатели!
Тут можно читать бесплатно Фантастическая Русь. От кикимор романтизма до славянского киберпанка. Славянские мифы и фольклор в искусстве и масскульте XVIII–XXI веков - Федор Михайлович Панфилов. Жанр: Культурология / Мифы. Легенды. Эпос. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн книги без регистрации и SMS на сайте Knigi-online.info (книги онлайн) или прочесть краткое содержание, описание, предисловие (аннотацию) от автора и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Описание онлайн-книги Фантастическая Русь. От кикимор романтизма до славянского киберпанка. Славянские мифы и фольклор в искусстве и масскульте XVIII–XXI веков - Федор Михайлович Панфилов:
Задумывались ли вы когда-нибудь, откуда взялись знакомые с детства образы пушкинских сказок?В 1820-е годы Кюхельбекер вводит в литературу «русскую кикимору», а Пушкин пишет сказки про богатырей и колдунов – сегодня, два века спустя, Кощей и Баба-яга оживают в фэнтези, фильмах и компьютерных играх. Как менялся облик богатырей за последние три столетия – от галантных рыцарей на лубках XVIII века до комедийных героев франшизы «Три богатыря»? Возможен ли «славянский киберпанк»?В этой уникальной книге историк Федор Панфилов исследует, как русская мифология воспринималась в разные эпохи и в каких формах она уже не первый век преломляется в искусстве и массовой культуре – от первых и порой курьезных попыток реконструкции славянского языческого пантеона до русского следа во вселенных Warhammer Fantasy и Dungeons & Dragons. Вы увидите, как менялся образ фантастической Руси от XVIII века, когда русский фольклор стал проникать в массовую культуру, до сегодняшнего дня, когда интерес к славянской мифологии переживает новый ренессанс.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Культурология
Аудиокнига "Фантастическая Русь. От кикимор романтизма до славянского киберпанка. Славянские мифы и фольклор в искусстве и масскульте XVIII–XXI веков"
📚 В аудиокниге "Фантастическая Русь" автор Федор Михайлович Панфилов погружает слушателей в удивительный мир славянских мифов и фольклора, исследуя их влияние на искусство и массовую культуру с XVIII по XXI век.
🌟 Главный герой книги – русская культура, насыщенная магией и загадками, которая вдохновляла художников, писателей и режиссеров на создание удивительных произведений искусства.
🎧 На сайте knigi-online.info вы можете бесплатно и без регистрации слушать аудиокниги онлайн на русском языке. Здесь собраны бестселлеры и лучшие произведения различных жанров, включая книги по культурологии.
🔍 "Фантастическая Русь" погружает вас в увлекательное путешествие по истории и культуре, раскрывая тайны древних мифов и их влияние на современное искусство. Эта аудиокнига станет отличным компаньоном для любителей фольклора и фантастики, а также для тех, кто желает глубже понять русскую культуру и ее корни.
Об авторе:
Федор Михайлович Панфилов – исследователь русской культуры, писатель и лектор. Его работы посвящены изучению мифов, легенд и фольклора, а также их влиянию на современное искусство. Панфилов является автором нескольких книг, пользующихся популярностью у читателей и слушателей.
Не пропустите возможность окунуться в увлекательный мир славянских мифов и фольклора с аудиокнигой "Фантастическая Русь" на сайте knigi-online.info!
Культурология
Читем онлайн Фантастическая Русь. От кикимор романтизма до славянского киберпанка. Славянские мифы и фольклор в искусстве и масскульте XVIII–XXI веков - Федор Михайлович Панфилов
Шрифт:
-
+
Интервал:
-
+
Закладка:
Сделать
что картина отошла от принципов реализма, консервативные – слишком увлекалась трупами. Стасов картину вообще не понял, несмотря на высокие оценки творчества Васнецова в других случаях. В своих статьях разного времени он заявлял, что «вместо чудных витязей из “Слова о полку Игореве”» у Васнецова вышли «топорные натурщики, нагруженные кольчугами и шлемами»[101], на лицах погибших нет экспрессии, даже павших коней на поле битвы не видно.
По-настоящему Васнецова поддержал Репин, считавший, что «это необыкновенно замечательная, новая и глубоко поэтическая вещь, таких еще не бывало в русской школе»[102]. Душевное письмо со словами поддержки отправил Васнецову и художник-реалист П. П. Чистяков, увидевший в картине дух Руси, хотя мягко критиковал композицию и рисунок. Но главное – полотно решил приобрести П. М. Третьяков, который сочувственно писал Крамскому: «Васнецова “Поле” менее образованные не понимают; образованные говорят, что не вышло»[103].
Критиковавший картину Стасов считал при этом, что в ней «высказалось большое знание, большое изучение древнерусского костюма и вооружения»[104]. Это справедливо в том, что художник действительно изучал доступные ему предметы старинного вооружения. Но обращался с этим материалом творчески, как и в случае «Витязя на распутье». Что касается соответствия эпохе, то оно, конечно, крайне условно. Но стоит понимать, что знания о древнерусском вооружении в XIX веке содержали много фантастических допущений.
Ф. Г. Солнцев. Серебряная кольчуга и железная маска. Литография из «Древностей Российского государства» (1849–1853)
Например, юного князя Ростислава Васнецов наряжает в реально существующую кольчугу. Правда, не имеющую никакого отношения ко времени «Слова о полку Игореве». Она хорошо узнается по золотым накладкам с драгоценными камнями и двумя медальонами с изображениями солнца и месяца. Кольчуга была дипломатическим даром имеретинского царя Александра III, правившего в 1639–1660 годах. Он отправлял посольство к русскому царю Алексею Михайловичу, прося военно-политической помощи. Васнецов мог видеть этот предмет в Оружейной палате Московского Кремля и в посвященных ей изданиях XIX века (сейчас кольчуга находится в Национальном музее Грузии).
Промышленник и меценат Савва Мамонтов, строивший Донецкую железную дорогу, заказывает Васнецову три картины. По словам сына Саввы, Всеволода Мамонтова, «все эти картины были созданы как бы сказочными иллюстрациями к пробуждению новой железной дорогой богатого Донецкого края, нынешнего Донбасса. Первая из картин [ «Битва русских со скифами». – Ф. М.] показывала далекое прошлое этого края, вторая – сказочный способ передвижения [ «Ковер-самолет». – Ф. М.] и третья – царевну золота, драгоценных камней и каменного угля – богатство недр пробужденного края [ «Три царевны подземного царства». – Ф. М.]»[105]. Картины предполагалось поместить в кабинете правления Донецкой железной дороги. Но члены правления не приняли сказочного историзма Васнецова. В результате картины остались у Мамонтовых.
«Ковер-самолет», как и «После побоища», Васнецов показал на VIII Передвижной выставке. И опять же картину осыпали насмешками и отрицательными рецензиями. По словам Третьякова, «над “Ковром” смеются»[106]. Газета «Молва» критиковала художника за неподвижность фигуры на ковре. Ведь, хотя «нам неизвестна скорость движения ковра-самолета, но… надо полагать, что она не менее скорости хода нынешних усовершенствованных поездов»[107]. А «Московские ведомости» винили Васнецова в отсутствии «какой бы то ни было художественной фантазии»[108]. И пеняли на то, что художнику «не пришло на мысль заставить нести его [ковер] какого-нибудь духа».
Вся эта критика довольно нелепа, но хорошо показывает, с каким глубоким непониманием сталкивался художник при обращении к сказочному материалу. Что характерно, сначала не понимал его и Нестеров, известный нам образами легендарной православной Руси: «Когда Виктор Михайлович пришел к сказкам, былинам, когда о нем заговорили громче, заспорили… тогда новый путь Васнецова многим, в том числе и мне, был непонятен, и я… пожалел о потере для русского искусства совершенно оригинального живописца-бытовика»[109].
В этой картине есть удивительная атмосфера эпического приключения, которое еще не завершено, а происходит на глазах зрителя. Выглядывает из-за туч месяц, проплывает внизу мрачноватый колдовской пейзаж. Царевич уверенно стоит на парящем ковре рядом со своим трофеем. Жар-птица наполняет теплым сиянием вычурную клетку, похожую на волшебный фонарь. Персонаж картины одет в наряд XVI–XVII веков, поверх кафтана на нем зеленая ферязь с длинными рукавами.
Основой для сюжета картины «Три царевны подземного царства» стала русская народная сказка «Три царства – медное, серебряное и золотое». Ее в трех вариантах опубликовал Афанасьев (№ 128–130). Герой сказки, Ивашко, спускается в подземный мир и там в трех разных царствах встречает трех прекрасных невест. Братья героя, ждущие на поверхности, поднимают наверх царевен, но бросают на произвол судьбы Ивашко, которому приходится самостоятельно искать путь на Русь.
Поскольку картина тематически связана с Донецким краем, у Васнецова одна из красавиц становится царевной драгоценных камней, еще одна – аллегорией угольных богатств. Ее черный наряд, мерцающий вкраплениями жемчуга и металла, наиболее условен и фантастичен. Две другие царевны носят роскошные одежды из золотой и серебряной ткани, царские оплечья-бармы, венцы с ряснами. Их образ сочетает в себе черты цариц допетровской Руси и византийских императриц. В более поздней версии картины, 1884 года, Васнецов помещает царевен ближе друг к другу, а справа изображает ошеломленных их красотой братьев.
Третья картина сейчас встречается под разными названиями – «Битва русских со скифами», «Битва славян со скифами», «Бой скифов со славянами» и т. п. Как вы, наверно, уже догадались, отзывы на нее в прессе 1880-х годов опять же не были благоприятными. На картине два славянских богатыря в стилизованных средневековых доспехах, верхом на рослых конях, отбиваются от косматых кочевников на низкорослых лошадках. Этих персонажей разделяют столетия, в реальности они никак не могли встретиться на поле боя (подробнее о связи между скифами и славянами и соответствующих теориях мы поговорим в следующей главе). А образ всадников в кольчугах напоминает сказочных витязей с других картин художника.
«Аленушка», показанная публике в 1881 году, часто ассоциируется со сказкой о сестрице Аленушке и братце Иванушке. Между тем никакого отношения к этой сказочной истории картина не имеет. В ее названии сначала было слово «дурочка». Васнецов изобразил юродивую сиротку, крестьянскую девушку, что горюет на валуне над омутом.
Именно так картину воспринимали и рецензенты. В сказке (№ 260–263 у Афанасьева) на берегу опять же тоскует не Аленушка, а обращенный в козленка братец Иванушка. Он прибегает туда, чтобы оплакивать Аленушку, утопленную колдуньей.
Третьякову картина не нравилась, художник в переписке безуспешно пытался обратить его внимание на «Аленушку». Картину приобретут для Третьяковской галереи только в 1900 году, после смерти коллекционера. Тогда же опубликуют альбом Васнецова, куда включат
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу Фантастическая Русь. От кикимор романтизма до славянского киберпанка. Славянские мифы и фольклор в искусстве и масскульте XVIII–XXI веков - Федор Михайлович Панфилов бесплатно.
Похожие на Фантастическая Русь. От кикимор романтизма до славянского киберпанка. Славянские мифы и фольклор в искусстве и масскульте XVIII–XXI веков - Федор Михайлович Панфилов книги
- Сказки народов мира - Автор Неизвестен -- Народные сказки - Детский фольклор / Прочее
- Сказки немецких писателей - Новалис - Зарубежные детские книги / Прочее
- Геополитическая концепция истории России П. Н. Савицкого - Александра Матвеева - Прочая научная литература
- Русский фольклор.Песни, сказки, былины, прибаутки, загадки. игры, гадания, сценки, причитания, пословицы и присловья - В. Аникин - Древнерусская литература
- Картинная галерея (сборник) - Михаил Пухов - Научная Фантастика
