100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина
0/0

100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина

Уважаемые читатели!
Тут можно читать бесплатно 100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина. Жанр: Биографии и Мемуары. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн книги без регистрации и SMS на сайте Knigi-online.info (книги онлайн) или прочесть краткое содержание, описание, предисловие (аннотацию) от автора и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Описание онлайн-книги 100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина:
Русская эмиграция первой волны – это не просто событие, а явление поистине эпохальное, не имеющее аналогов в мировой истории. Масштабы этого исхода из России после 1917 года поражают, но еще более впечатляющим является тот неизмеримый вклад, который русские эмигранты внесли в мировую культуру и науку. Наука, техника, литература, музыка, балет, живопись – многие достижения XX века были бы немыслимы без таланта и труда тех, кто был вынужден покинуть свою родину.О ста самых выдающихся деятелях русской эмиграции первой волны рассказывает очередная книга серии.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Читем онлайн 100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 24 25 26 27 28 29 30 31 32 ... 114
в его Абрамцевский кружок. Здесь он попробовал себя как театральный декоратор: оформил домашний спектакль «Снегурочка» по пьесе Островского, работал над декорациями для опер «Аида», «Лакме», «Кармен».

В 1892 году Коровин уехал во Францию, где провел почти год: изучал современное французское искусство. Вернувшись в Россию, он вместе с Валентином Серовым, отправился в путешествие на Север. Художники побывали в Мурманске, Архангельске, на побережье Северной Двины и на Новой Земле, заезжали в Швецию и Норвегию. Заполярье очаровало Коровина. Он говорил: «Какой чудесный край, Север Дикий! И ни капли злобы здесь нет от людей…» Под впечатлением от поездки художник создал свои знаменитые «северные» работы: «Архангельский порт на Двине», «Мурманский берег», «Зима в Лапландии», «Пристань на Севере», «Ручей Св. Трифона в Печенге» и другие.

В 1896 году Коровин получил от Мамонтова заказ спроектировать и оформить павильон «Крайний Север» для Всероссийской выставки в Нижнем Новгороде. Эскизы Коровина одобрил Василий Поленов: «Северный павильон с Константиновыми фресками чуть ли не самый живой и талантливый на выставке». Для Всемирной выставки в Париже в 1900 году Коровин оформил Кустарный отдел Русского павильона: с помощью живописца Николая Клодта он сделал 30 панно с изображениями Сибири, Средней Азии и Крайнего Севера.

В начале XX века художник создавал декорации к операм, балетам и драматическим спектаклям, делал эскизы костюмов. Коровин оформлял постановки Мариинского театра в Петербурге, Большого театра в Москве и театра Ла Скала в Милане. Отдельное место в творчестве Константина Коровина занимал Париж. Художник создал множество пейзажей французской столицы, среди них – «Париж. Бульвар Капуцинок», «Париж. Утро», «Ночная улица. Париж» и другие. Коровин имел большой успех во Франции: он стал кавалером Почетного легиона и за свои работы получил несколько золотых и серебряных медалей.

В 1910-х годах Коровин увлекся натюрмортом; и в этом жанре он был верен импрессионизму. В работе «Розы и фиалки» художник запечатлел цветы у окна, за которым виднеется ночной Париж. Контуры предметов на полотне размыты, импрессионист создал изображение из дробных мазков разной формы – пятен, росчерков, зигзагов.

В годы Первой мировой войны Константин Коровин болел. Он уехал лечиться в Севастополь. Мастер считал, что даже в тяжелые годы он должен продолжать прославлять красоту. На его пейзаже «Севастополь зимой» о войне напоминает только боевой корабль. В 1916 году Коровин писал: «Я думаю, что после войны искусство очень поднимется и очень будет нужно человеку как символ лучших чувств жизни и радости».

Однако революция нарушила душевное равновесие русского импрессиониста. Его избрали в Комиссию художников при комиссаре над бывшим Министерством Императорского двора, он стал членом коллегии художников театра, вошел в состав Отдела пластических искусств и получил еще несколько должностей. Но все это Коровина тяготило. В одном из писем он писал: «Боже, как надоела политика!» Как только появлялась возможность, художник уезжал из Москвы – сперва в ярославскую деревню Охотино, затем на берег тверского озера Удомля.

К 60-летию со дня рождения Коровина, в 1921 году, Главный политико-просветительский комитет устроил выставку его работ. На следующий год в Третьяковской галерее открылась ретроспективная экспозиция полотен художника. Однако с каждым годом Коровину становилось труднее жить в большевистской России. В конце 1922 года художник получил разрешение, чтобы уехать за границу – для лечения и проведения персональной выставки. Однако в СССР он больше не вернулся, остался за границей.

Последние 16 лет жизни художник провел в Париже. Здесь в моду вошли новые направления живописи, и работы художника-импрессиониста продавались плохо, их покупали в основном старые знакомые. Коровин зарабатывал тем, что публиковал свои воспоминания в русской эмигрантской прессе. К 70 годам художник практически полностью потерял зрение. Он диктовал свои мемуары, а потом и рассказы. Коровин оказался талантливым писателем, настоящим мастером слова, о его рассказах знакомые художника отзывались с восторженным удивлением. Федор Шаляпин; говорил: «Знаешь, Константин, я удивляюсь, как ты это пишешь. Черт тебя знает, кто ты такой? Откуда это взялось?»

В 1939 году, через 10 дней после начала Второй мировой войны, Константин Коровин умер от сердечного приступа. Похоронили художника во Франции на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.

Александр Бенуа

(1870–1960)

Александр Николаевич Бенуа – русский художник и писатель: живописец, график, сценограф, историк искусства, художественный критик и мемуарист. Наиболее известный представитель художественной династии Бенуа, одна из главных фигур Серебряного века; сооснователь (наряду с С. Дягилевым) объединения «Мир искусства».

Он происходил из художественной династии Бенуа. Родился в Санкт-Петербурге в семье архитектора Н.Л. Бенуа и его жены Камиллы, дочери архитектора А.К. Кавоса. Начальное образование получил в гимназии Человеколюбивого общества. В 1885–1890 годах учился в частной гимназии К.И. Мая, где познакомился с будущими соратниками по «Миру искусства» Д. Философовым, В. Нувелем и К. Сомовым.

Некоторое время в 1887 году был вольнослушателем Академии художеств, но не окончил ее, считая, что художником можно стать только непрерывно работая. Стал рисовать самостоятельно и под руководством старшего брата Альберта. В 1894 году окончил юридический факультет Петербургского университета.

Впервые представил свои работы на выставке и привлек к себе внимание специалистов в 1893 году. В 1894 году начал свою карьеру теоретика и историка искусства, написав главу о русских художниках для немецкого сборника «История живописи XIX века». Женился в 1894 году на дочери музыканта и капельмейстера К.И. Кинда Анне, у них родились дети: Анна-Камилла-Елизавета, Елена, Николай.

А.Н. Бенуа в Индии. 1946 г.

В 1896–1898 годах состоялась первая поездка художника во Францию, много давшая его художественному развитию. «Я несомненно созревал, расставаясь со всякими ненужными пережитками юности и с остатками своего «провинциализма», выражавшимися в известной бестолковости, сумбурности и узости моих художественных восприятий», – писал он. Под впечатлением от Версаля Бенуа создал серию акварелей «Последние прогулки Людовика XIV». Эта «Версальская серия» имела успех: в 1897 году три работы с выставки были приобретены П.М. Третьяковым.

Стал одним из организаторов и идеологов художественного объединения «Мир искусства», основал одноименный журнал. Вместе с С. Дягилевым, К. Сомовым и другими мирискусниками не принимал тенденциозность передвижников и пропагандировал новое русское и западноевропейское искусство. В 1901 году начал издавать журналы «Старые годы» и «Художественные сокровища России». Бенуа – один из самых значительных художественных критиков начала XX века, ввел в оборот термины «авангард» и «русский сезаннизм».

В 1903 году Бенуа создал один из шедевров российской книжной графики – серию иллюстраций к поэме А.С. Пушкина «Медный всадник». Их приобрел С. Дягилев и напечатал вместе с поэмой в журнале «Мир искусства» (№ 1, 1904). Рисунки Бенуа «произвели фурор и были признаны всеми знатоками книги как идеальная графическая работа».

В 1904 году вышла в свет «Азбука в картинках» – его крупная работа для детей. Художник трудился над ней около года.

1 ... 24 25 26 27 28 29 30 31 32 ... 114
На этой странице вы можете бесплатно читать книгу 100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина бесплатно.
Похожие на 100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина книги

Оставить комментарий

Рейтинговые книги